Créé entre 1522 et 1619 par Zhu Sansong, un artisan spécialiste de la gravure sur bambou, ce jardin fut détruit pendant la guerre du Japon de 1937 à 1945.
L’ensemble actuel est une reconstruction de la fin des années 1950. Le jardin fait 6 hectares.
À l’été 2018, Sveta Doroshev a été sélectionnée pour passer trois mois au Swatch Art Peach Hotel à Shanghai. Elle en a créé un ensemble d’œuvres appelé “La vie à Shanghai”, considérant la ville comme une métaphore de la Babylone moderne – mélange d’Est et d’Ouest, de passé et de présent, de cultures et de modes de vie.
En 1112, alors que l’empire des Song est en guerre depuis trois ans avec son voisin des Liao, au nord, l’empereur Huizong , expose Les Grues heureuses ou de bon augure à l’Académie de peinture : la critique est élogieuse. Heureux, ici, est pris au sens de favorisé par le hasard, par le destin. Avec Les Grues du bonheur, il tente subtilement de convaincre ses sujets que les dieux sont encore présents et toujours prêts à sauver la dynastie, alors que celle-ci est en réalité au bord du gouffre.
La bouche du dragon sans cornes est, dans la mythologie chinoise, l’un des Neuf fils du dragon. Il est représenté dans des décorations de toits impériaux et d’autres motifs ornementaux dans l’architecture et l’art traditionnels chinois .
Mesurant dix mètres de long, les Poèmes sur la plantation de bambou se compose de quatorze poèmes et essais écrits en écriture standard, courante, cursive et sceau. Li Dongyang l’achève en 1516 pour son neveu par alliance Zhang Ruji. L’artiste et le destinataire aimaient beaucoup le bambou et les plantaient souvent ensemble.
L’association de peinture des sept amis a été oréée en 1955 par sept calligraphes et peintres, dont le grand maître aux cinq excellences Cheng Man Ching.
En 2010, un jeune maître du Fortune Blessing Studio à Pékin nommé Zhang Xiaodong a réalisé le premier livre relié à écailles de dragon depuis un millénaire.
La notoriété de cette technique a été amplifié grâce à Taipei. Taipei a utilisé cette technique de reliure pour son dossier de candidature pour la capitale mondiale du design .
Le palais Qiluo Wenchang a été construit la 37e année de Wanli sous la dynastie Ming (1609), agrandi de la cinquième à la neuvième année de Qianlong sous la dynastie Qing (1740-1744) et reconstruit la première année de Xianfeng (1851). C’est un groupe d’éléments architecturaux construits en combinant les règles des temples confucéens et des temples taoïstes.
Depuis des temps immémoriaux, la Chine s’est intéressée au Grand récit de l’Univers. Dès les premières dynasties, des guetteurs du ciel relèvent le mouvement des corps célestes. La cosmologie devient science d’État et les souverains -les fils du Ciel- les garants de la mise en écho du Ciel et de l’empire. L’histoire de ces épousailles entre le Ciel et la Terre peut se déchiffrer à travers le prisme du jade.
À travers cette exposition de la Fondation Baur,, le public est invité à découvrir un exceptionnel ensemble de jades archaïques chinois issu de la collection de Sam et Myrna Myers.
La préface de la Collection Poétique du Pavillon de Teng Wang’ que Wang Bo écrivit à l’âge de 27 ans est une œuvre poétique très connue. Son poème à la fin de la préface intitulé ‘Poésie du Pavillon Teng Wang’ a été largement salué comme un des plus beaux poèmes de la Dynastie Tang. Le style en a beaucoup influencé des générations ultérieures de poètes.
et la valeur esthétique du jardin de l’humble administrateur. “Ce style de jardin à l’ancienne de Suzhou comporte de nombreuses couches”, explique Xue. “Il y a quatre composantes particulières : la pierre, le végétal, l’architecture et l’eau.” Et ceux-ci sont tissés ensemble dans des combinaisons infinies. Les plantes ici représentent différentes saisons, les pivoines pour le printemps, les lotus pour l’été, l’osmanthus en hiver et les fleurs de prunier en hiver.
L’art martial chinois est relié à toute une culture, c’est un héritage millénaire destiné à nous élever dans ce que nous sommes. Son origine remonte à plus de 4000 ans, et il est plus que jamais d’actualité au 21e siècle, parce que son but dépasse largement la notion du combat : c’est un outil pour la connaissance.
C’est inspirant de regarder celles et ceux qui en ont fait un chemin de vie.
